ทดลองเล่นสล็อตฟรี กระเป๋าถือที่ไม่ธรรมดาที่เป็นทั้งแฟชั่นและศิลปะ

ทดลองเล่นสล็อตฟรี กระเป๋าถือที่ไม่ธรรมดาที่เป็นทั้งแฟชั่นและศิลปะ

ทดลองเล่นสล็อตฟรี ตั้งแต่ ‘กระเป๋าไอที’ สุดคลาสสิกไปจนถึงผลงานศิลปะรุ่นลิมิเต็ดอิดิชั่น เป็นเครื่องประดับที่สะสมได้มากที่สุด Cath Pound สํารวจกระเป๋าถือที่เป็นที่ต้องการตัวมากที่สุดในโลกตั้งแต่อดีตจนถึงปัจจุบัน
กระเป๋ามีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเหมือนเครื่องประดับแฟชั่น พวกเขาไม่จําเป็นต้องล้อมรอบส่วนหนึ่งของร่างกายซึ่งอนุญาตให้มีอิสระและความคิดสร้างสรรค์มานานหลายศตวรรษส่งผลให้มีการสร้างสรรค์ซึ่งไม่ใช่แค่สินค้าแฟชั่น แต่เป็นงานศิลปะ ปรากฏการณ์นี้ได้มาถึงข้อสรุปเชิงตรรกะในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเนื่องจากแบรนด์ต่างๆร่วมมือกับศิลปินชั้นดีเช่น Tracey Emin และ Marc Quinn เพื่อผลิตกระเป๋าที่จะไม่มองออกไปนอกสถานที่ในแกลเลอรีซึ่งเป็นที่ที่พวกเขาสามารถมองเห็นได้ในนิทรรศการใหม่ของ V&A Bags: Inside Out แต่ไม่เพียง แต่ดึงดูดความงามของพวกเขาเท่านั้นที่สามารถเปรียบเทียบกับศิลปะได้ ผลงานสร้างสรรค์สุดคลาสสิกของแบรนด์ต่างๆ เช่น Hermès, Chanel และ Dior ได้รับการชื่นชมมากขึ้นสําหรับศักยภาพในการลงทุนของพวกเขา
“เราไม่ได้ใส่กระเป๋าจริงๆ เราพกกระเป๋าไว้ ดังนั้นพวกเขาจึงมีความเป็นอิสระในระดับนี้ พวกเขาสามารถออกแบบในรูปแบบที่ผิดปกติมากซึ่งเป็นวิธีที่พวกเขาสามารถกลายเป็นสุนัขกบหรือ conker น้อย”ลูเซียซาวีภัณฑารักษ์ของนิทรรศการ V & A บอก BBC วัฒนธรรม ” มีพื้นผิวที่สามารถตกแต่งหรือทาสีได้ มันเกือบจะเหมือนผืนผ้าใบเปล่าที่จะทํางานด้วย”

ทดลองเล่นสล็อตฟรี

ในศตวรรษที่ 17 กระเป๋าใบเล็กๆ ที่เรียกว่ากระเป๋าหวานถูกรังสรรค์ขึ้นอย่างวิจิตรบรรจงในรูปทรงแปลกตา เช่น กบ ในขณะที่เทคนิคลวดลายที่ทันสมัยถูกนํามาใช้เพื่อสร้างกระเป๋าที่สง่างามซึ่งมักถูกแลกเปลี่ยนเป็นของขวัญระหว่างขุนนาง ‘reticule’ ซึ่งเกิดขึ้นในศตวรรษที่ 19 และถือเป็นผู้บุกเบิกกระเป๋าถือสมัยใหม่มีพื้นผิวเรียบจึงมอบโอกาสที่สมบูรณ์แบบสําหรับการแสดงออกทางศิลปะ “มีพื้นผิวที่จะตกแต่งเพื่อให้ผู้หญิงตกแต่งพวกเขาด้วยลวดลายและดอกไม้” Savi

การออกแบบที่มีไหวพริบและนวัตกรรมจากศตวรรษที่ 19 ทดลองเล่นสล็อตฟรี


ซึ่งรวมถึงถุงในรูปของกระเช้าดอกไม้เปลือกหอยเชลล์และสับปะรดมีอิทธิพลต่อแนวโน้มของวัตถุที่ไม่ลงรอยกันซึ่งปรากฏในการออกแบบกระเป๋าในช่วงทศวรรษที่ 1930 นักออกแบบเช่น Anne-Marie แห่งปารีสได้สร้างกระเป๋าประหลาดอย่างน่าอัศจรรย์ในรูปของโทรศัพท์เครื่องทําความเย็นแชมเปญและแม้แต่วิทยุ

สิ่งเหล่านี้ส่งผลต่อการสร้างสรรค์ที่เหมือนอัญมณีของ Judith Leiber ดีไซเนอร์ชาวฮังการี-สหรัฐฯ ซึ่งกระเป๋ายามเย็นที่เป็นที่ต้องการมาในรูปของทุกสิ่งตั้งแต่หน่อไม้ฝรั่งไปจนถึงลิปสติก และ Lulu Guinness ดีไซเนอร์ชาวอังกฤษ ซึ่งถุงตะกร้าดอกไม้จากปี 1990 สามารถถูกมองว่าเป็นการตีความสามมิติของการออกแบบดอกไม้ reticule
ความน่าสนใจของศักยภาพในการสร้างสรรค์ของกระเป๋าที่มีต่อศิลปินนั้นชัดเจนตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 1930 Hilde Wagner-Ascher ศิลปินและนักออกแบบที่เชื่อมโยงกับกลุ่ม Wiener Werkstätte ในกรุงเวียนนาใช้คลัตช์นี้เป็นผืนผ้าใบเปล่าสําหรับการออกแบบกราฟิกของเธอ “เธอใช้รูปทรงที่ธรรมดาและทันสมัยมาก แต่การตกแต่งและลวดลายของมันเป็นตัวแทนของการมีส่วนร่วมของเธอกับ Wiener Werkstätte ซึ่งเป็นขบวนการออกแบบที่เติบโตมาจาก Vienna Secession และสุนทรียศาสตร์แบบนั้น” Savi
ในช่วงหลายทศวรรษที่ผ่านมาเทรนด์นี้ได้เร่งตัวขึ้นเมื่อแบรนด์ต่างๆ ร่วมมือกับศิลปินเพื่อฟื้นฟูการออกแบบคลาสสิกของพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Louis Vuitton ได้ทํางานร่วมกับศิลปินโดยเริ่มจาก Stephen Sprouse และถุงกราฟฟิตีนีออนของเขาภายใต้ Marc Jacobs ผู้กํากับศิลป์ในขณะนั้นในปี 2001 ตั้งแต่นั้นมาแบรนด์ได้ทํางานร่วมกับทุกคนตั้งแต่ทาคาชิมูราคามิไปจนถึงยาโยอิคุซามะ

ทดลองเล่นสล็อตฟรี

ที่จะมีและถือ
การทดลองเหล่านี้รวมถึงชุดมือจับแบบเปลี่ยนได้ของ Bethan Laura Wood สําหรับกระเป๋า Iside และ Passepartout ของ Valextra และการออกแบบของ Marc Quinn สําหรับกระเป๋า Lady Dior สุนทรียศาสตร์ที่แปลกตาของ Wood ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจาก Eduardo Paolozzi และได้รับรู้ในเฉดสีของไอศกรีมเนเปิลส์และการตกแต่งภายในในยุค 70 ที่สกปรกเปลี่ยนกระเป๋าที่ค่อนข้างเคร่งครัดให้กลายเป็นไอคอนดอกป๊อปปี้สมัยใหม่

ควินน์ซึ่งได้รับเชิญให้ตีความการออกแบบคลาสสิกของ Dior อีกครั้งเพื่อระลึกถึงการเปิดตัว New Bond Street Store ในปี 2016 ได้นํา Fossil Record ของเขาซึ่งเป็นซีรีส์การพิมพ์ Age of Aluminium มาเป็นแรงบันดาลใจ ลายนูนกล้วยไม้ในรัฐต่าง ๆ ของบานบนหนังแกะ metallised เขาสร้างวัตถุที่มีความงามที่น่าทึ่ง

ซาวีถูกนําตัวขึ้นมาพร้อมกับกระเป๋าเดินทางหญิงนานาชาติที่ Tracey Emin ออกแบบมาเพื่อฉลองครบรอบ 10 ปีของกระเป๋า Le Pliage ของ Longchamp ในปี 2004 “นั่นคือผลงานที่คุณเห็นศิลปินทํางานราวกับว่าอยู่ในงานศิลปะชิ้นหนึ่งจริงๆ” แต่ละชิ้นผลิตในรุ่น 200 แต่ละชิ้นมีดอกกุหลาบที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวซึ่งออกแบบโดย Emin และถูกจารึกไว้ด้วยสถานที่ที่แตกต่างกันซึ่งทําให้ศิลปินนึกถึงช่วงเวลาแห่งความรัก
“ตอนนี้มีความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นระหว่างแฟชั่นและศิลปะอย่างแน่นอน” Rachel Koffsky หัวหน้าฝ่ายขายกระเป๋าถือและเครื่องประดับที่ Christie’s กล่าว “มันกําลังนํานักสะสมงานศิลปะเข้าสู่โลกของนักสะสมแฟชั่นและแฟชั่นเข้าสู่โลกแห่งศิลปะ” ทดลองเล่นสล็อตฟรี